В лучах Славы

Юбилейный Десятый международный фестиваль Мстислава Ростроповича завершился в Концертном зале им. П.И. Чайковского концертом японского оркестра «Йокогама симфониетта» и молодой норвежской скрипачки Вильде Франг.

Фестиваль великого музыканта ХХ века, который лично знал Прокофьева, Шостаковича и Бриттена, не имеет себе равных не только в России, но и в мире. И нет ничего удивительного в том, что принять в нем участие соглашаются лучшие музыканты эпохи, мгновенно реагирующие на имя Слава, ибо это был истинный человек мира, не ведавший никаких преград, ничего не боявшийся. Магнетизм его личности был настолько велик, что ощущается до сих пор, и фестиваль дает почувствовать эту силу в полную мощь. Дочь Мстислава Леопольдовича, художественный руководитель фестиваля Ольга Мстиславовна говорит, что составляет программы так, чтобы не было стыдно перед отцом. В афише Десятого фестиваля было всего шесть концертов, каждый из которых претендовал на то, чтобы называться главным событием сезона, представляя образец композиции программ. Читать далее...

МУЗЫКАЛЬНАЯ ЖИЗНЬ №2, 2016

ТАЛАНТ – ВСЕГДА НОВОСТЬ

Концерт стипендиатов Фонда Ростроповича удивил мастерством юных дирижеров

Алла Алешина

Фото Александра Гайдука

В Центре оперного пения Галины Вишневской на Остоженке 5 февраля царило типично  предпремьерное оживление: обменивалась приветствиями красивая публика с букетами цветов в руках,  мелькали фото- и телекамеры. Однако в центре внимания на этот раз были не оперные премьеры и премьерши, а совсем еще юные музыканты. Ежегодному концерту стипендиатов в Фонде культурных и гуманитарных программ М.Л. Ростроповича придают важное значение, и он всегда проходит как яркое и статусное событие. Для стипендиатов же концерт архиважен — это отчет о новых достижениях в исполнительском мастерстве и, конечно, отличная возможность заявить о себе на московской сцене. Надо отметить, что оплату проезда ребятам, которые живут не только в России, но и в других постсоветских республиках, а также их проживание в Москве всегда берет на себя  Фонд.

С тех пор, как Центр оперного пения обзавелся собственным оркестром, стипендиаты получили возможность выступать с симфоническим оркестром. Программа концерта теперь состоит не только из пьес, но и из произведений большого концертного репертуара. Первым номером программы как раз и было выступление оркестра с Увертюрой к «Севильскому цирюльнику» Россини. Однако вместо маститого маэстро за дирижерский пульт встала пятнадцатилетняя Дана Муриева  – во фраке весьма креативного дизайна и с  очень смелой манерой держаться. Ее яркая эмоциональность и энергетика покорили публику с первых тактов. С оркестром у Даны также возникло полное взаимопонимание благодаря ее точным дирижерским жестам и особому, волевому посылу.  Девочка является студенткой Владикавказского колледжа искусств имени Валерия Гергиева и уже пять лет выступает с оркестром.

То, что Владикавказ у нас является кузницей дирижерских кадров подтвердило выступление еще одного молодого осетинского дирижера — Хетага Тедеева. Он уверенно и эмоционально вел оркестр в Увертюре к «Силе судьбы» Дж. Верди, умно и тонко аккомпанировал Александру Малофееву в первой части фортепианного Концерта П. Чайковского №1. Хетагу 19 лет, он уже вполне профессионален, имеет несколько дипломов международных конкурсов и в настоящее время учится оперно-симфоническому дирижированию в Санкт-Петербургской консерватории в классе профессора Ю.И.Симонова.

Не менее успешными, чем дирижеры, выглядели на концерте стипендиатов Фонда Ростроповича и юные пианисты. Исполнение Третьего фортепианного концерта Бетховена Давитом Хрикули (Тбилиси) стало настоящим откровением – настолько философски глубоко играет этот парень, что не верится, что ему всего лишь 15. Давит лауреат нескольких международных премий и обладатель Золотого Щелкунчика XIII Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик». Отрадно, что он так быстро прогрессирует и подает серьезные заявки на блестящее исполнительское будущее.

Прекрасно выступил в тот день еще один любимец публики, 14-летний Александр Малофеев. Ученик школы имени Гнесиных (педагог Е.В. Березкина), Саша уже вполне сложившийся музыкант с солидным списком побед на нескольких международных конкурсах, в том числе на VIII Международном юношеском конкурсе им.  П.И. Чайковского в Москве (2014). Первый Концерт Чайковского прозвучал глубоко, лирично и технически безупречно.

Хочется также отметить выступление самой маленькой стипендиатки – пианистки Анисы Дажаевой (также ученицы Е.В.Березкиной), которая ярко и виртуозно исполнила «Хоровод гномов» Ф. Листа.

Как старого знакомого встретила публика появление на сцене скрипача Георгия Ибатулина. После того, как он принял участие в конкурсе «Синяя птица» телеканала «Россия», 14-летний воронежец стал телезвездой. Георгий страстно, однако не безупречно в техническом отношении, исполнил Концертный полонез Венявского в сопровождении оркестра под управлением Ярослава Ткаленко.  Более убедительным стало выступление с произведением Венявского другой скрипачки – 15-летней Татьяны Крячковой из Барнаула. Эта серьезная и вдумчивая девочка за последние годы очень выросла, много концертировала, участвовала в мастер-классах З. Н. Брона, В. В.Третьякова, в фестивале мастер-классов Иегуди Менухина. Таня играет ярко, музыкально и очень сочным, красивым звуком.

Среди академических инструментов свежо смотрелся саксофон, на котором обаятельный  Валентин Ковалев исполнил в сопровождении оркестра эффектную и очень техничную пьесу «Венецианский карнавал» П. Женина.

Вокальное искусство в концерте стипендиатов было представлено певцом из Перми Владимиром Печенкиным – обладателем сильного и мягкого баритона. Его исполнение романса Г. Свиридова «Богоматерь в городе» поразило точным и образным проникновением в стихи А. Блока и было тепло принято публикой. После концерта Президент Фонда О. М. Ростропович сердечно поздравила участников концерта, за судьбой которых следит буквально с раннего детства, и, конечно, их педагогов и родителей. Ольга Мстиславовна считаем своим долгом продолжать дело Мстислава Леопольдовича Ростроповича по поддержке юных талантов и уделяет этому много времени. Она всегда сама прослушивает всех стипендиатов, напутствует их для дальнейшего совершенствования. Ведь как писал Гейне, «талант мы угадываем по одному-единственному проявлению, но, чтобы угадать характер, требуется продолжительное время и постоянное общение». И это общение дает замечательные результаты – с каждым годом уровень концертов стипендиатов Фонда Ростроповича набирает новые высоты.

Orchestre de Chambre de Lausanne

Orchestre de Chambre de Lausanne (Камерный оркестр Лозанны) был основан в 1942 году Виктором Десарзеном; за годы своего существования коллектив выступал под управлением таких выдающихся дирижеров, как Эрнест Ансерме, Гюнтер Ванд, Пауль Хиндемит, Шарль Дютуа, Неэме Ярви и Джеффри Тейт; сотрудничал с такими звездами современного исполнительского искусства, как Исаак Стерн, Раду Лупу, Марта Аргерих. За 70 лет на посту художественного руководителя сменилось всего пять дирижеров: Виктор Десарзен (1942–1973), Армин Жордан (1973–1985), Лоуренс Фостер (1985–1990), Хесус Лопес Кобос (1990–2000) и Кристиан Захариас (2000–2013). В настоящее время главный приглашенный дирижер оркестра — Бертран де Бийи, в следующем сезоне новым художественным руководителем станет Джошуа Вайлерстайн.
Каждый сезон Orchestre de Chambre de Lausanne дает более ста концертов на своей основной площадке – в зале Метрополь в Лозанне, а также других городах Швейцарии и за рубежом: оркестр можно услышать в Театре Елисейских полей и зале Плейель в Париже, Альте Опер во Франкфурте — на — Майне, Национальной академии Санта Чечилия в Риме, Мариинском театре и венском Музикферайн. Коллектив принимал участие в международных фестивалях «Би-би-си Промс» в Лондоне, фестивале Джордже Энеску в Бухаресте, Стамбульском фестивале.
Дискография оркестра обширна и по праву заслужила многочисленные международные премии и благожелательные отзывы критиков. Так запись полного цикла фортепианных концертов В. Моцарта под управлением Кристиана Захариаса, где маэстро также выступил в роли солиста (немецкая студия MDG), получила более 40 международных премий и наград. С недавних пор оркестр сотрудничает с лейблом Outhere Music, на котором в 2012 вышла запись полного цикла концертов Л. Шпора для кларнета с оркестром (солист и дирижер – Поль Мейер), а осенью 2013 – диск с произведениями А. Шенберга (солист Хайнц Холлигер). Одна из последних записей коллектива – Симфония ре мажор Л. Керубини под управлением Бертрана де Бийи (MDG).
Orchestre de Chambre de Lausanne активно сотрудничает с Оперой Лозанны, где при участии оркестра проходят многие оперные спектакли. Это единственный в Швейцарии коллектив, работающий с приглашенными композиторами -резидентами, смена которых происходит раз в два года. Коллектив финансируется из бюджета Лозанны и кантона Во, является членом объединения www.orchester.ch и Ассоциации профессиональных оркестров Швейцарии. Одна из главных задач оркестра – воспитание интереса к музыкальной классике среди молодого поколения. С этой целью коллектив регулярно проводит семейные и школьные концерты, постоянно сотрудничает с Высшей школой музыки Лозанны и Высшей школой театрального искусства Французской Швейцарии.
Большинство концертов коллектива записывает компания Espace 2 – привилегированный партнер оркестра с первых дней его существования (записи оркестра на сайте www.espace2.ch).

© Международный фестиваль «Неделя Ростроповича в Москве», 2010 — 2019